Автор: mevlana

Рубрики
События

Визит в Ригу шейха ордена Чишти (Пакистан).

[vc_row][vc_column][vc_column_text]В середине сентября этого года наше текке посетил близкий по духу друг и соратник – многоуважаемый шейх ордена Чишти (Пакистан) Сахибзада Азим Махарви Чишти (Sahibzada Asim Maharvi) в сопровождении своего ближайшего помощника Панджаби Байтхака (Punjabi Baithak).

Сахибзада Азим Махарви Чишти родился в Махаршарифе (Пакистан). Родом из семьи великого суфийского святого ордена Чишти Хазрата Хваджи Нура Мухаммада Махарви. Проходил обучение в духовной суфийской атмосфере и впитал всю глубину этой традиции с самого детства. Рано начал путешествовать с целью обучения и деления знаниями по Средней Азии, России, Англии, США, встречался с суфийскими учителями разных тарик, и имел честь служить им. Основал печатный дом, публикует классические суфийские произведения. Читает лекции, организует духовные и учебные семинары по всему миру.

В дружеской атмосфере обсуждались актуальные темы о вере, о мудрости священных писаний, о моральных принципах и внутренних переживаниях человека, о культурном наследии, о мире и о человечестве в целом в эпоху глобализации.[/vc_column_text][us_gallery ids=»1418,1421,1424,1430,1436,1439,1442,1445″ columns=»6″ indents=»1″][/vc_column][/vc_row]

Рубрики
Notikumi Publikācijas

Čištī ordeņa (Pakistāna) šeiha vizīte Rīgā

[vc_row][vc_column][vc_column_text]Šī gada septembra vidū mūsu tekē viesojās mums garīgi tuvs draugs un laikabiedrs, augsti godātais Čištī ordeņa (Pakistāna) šeihs Sahibzada Asims Maharvi Čištī (Sahibzada Asim Maharvi Chishti) un viņa tuvākais palīgs Pandžabi Baithaks (Punjabi Baithak).

Sahibzada Asims Maharvi Čištī ir dzimis Maharšarifā (Pakistāna). Viņš ir cēlies no Čištī ordeņa lielā sūfiju svētā Hazrata Hvadži Nura Muhameda Maharvi ģimenes. Izgājis apmācību garīgā sūfiju gaisotnē un uzsūcis visu šīs tradīcijas dziļumu no pašas bērnības. Ar mērķi mācīties un dalīties ar zināšanām agri sācis ceļot pa Vidusāziju, Krieviju, Angliju un ASV, saticies ar dažādu tariku sūfiju skolotājiem, un viņam ir bijis gods viņiem kalpot. Dibinājis izdevniecību, publicē klasiskos sūfiju darbus. Lasa lekcijas, rīko garīgus un mācību seminārus viscaur pasaulē.

Draudzīgā gaisotnē tika apspriestas aktuālas tēmas par ticību, par svēto rakstu viedumu, par cilvēka morāles principiem un iekšējiem pārdzīvojumiem, par kultūras mantojumu, par mieru un par cilvēci kopumā globalizācijas laikmetā.[/vc_column_text][us_gallery ids=»1418,1421,1424,1430,1436,1439,1442,1445″ columns=»6″ indents=»1″][/vc_column][/vc_row]

Рубрики
Events Publications

Visit of the Chishti sheikh (Pakistan) to Riga

[vc_row][vc_column][vc_column_text]This year in the middle of September our tekke welcomed a like-minded friend and associate – the esteemed Chishti sheikh (Pakistan) Sahibzada Asim Maharvi Chishty accompanied by his closest companion Punjabi Baithak.

Sahibzada Asim Maharvi Chishty was born in Maharsharif (Pakistan). He comes from the family of the great Sufi saint of Chishti order – Hazrat Khwaja Noor Muhammad Maharvi. He studied in a spiritual Sufi environment and has absorbed all the traditions since very childhood. He started travelling very early for learning and sharing of knowledge in Central Asia, Russia, England and the USA, also he met Sufi masters of different tariqas, and was privileged to serve them. Sahibzada Asim Maharvi founded a publishing house, publishes classical Sufi works. Gives lectures, organizes spiritual and training workshops around the world.

In a friendly atmosphere we discussed relevant themes of belief and wisdom of holy scriptures; of moral compasses and inner experiences of a human, of cultural heritage, and of the world and humanity as a whole in the époque of globalization.[/vc_column_text][us_gallery ids=»1418,1421,1424,1430,1436,1439,1442,1445″ columns=»6″ indents=»1″][/vc_column][/vc_row]

Рубрики
Notikumi Publikācijas

Garīgās ģeometrijas skaņas

[vc_row][vc_column][vc_column_text]

“Kaligrāfija ir garīgā ģeometrija, ko pauž ar materiālu instrumentu palīdzību”.

Al-Musta`simī

No 2018. gada 5. līdz 7. septembrim Rīgā norisinājās “Turcijas kultūras dienas Eiropā”

Pasākuma “Turcijas kultūras dienas Eiropā” ietvaros no 2018. gada 5. septembra līdz 1.  oktobrim Rīgas Kongresu namā notika Turcijas meistaru kaligrāfijas mākslas izstāde “Mevlevī māksla”. Izstādē bija apskatāmi tādu Turcijā atzītu kaligrāfu mākslas darbi kā Sejits Ahmets Depelers, Fatihs Ozkafa, Nurulahs Ozdems, Abdurahmans Depelers.

Izstādes apmeklētājiem bija iespēja vērot izsmalcinātas mākslas, nevainojamu un precīzu līniju, izcilas tehniskās meistarības un neparastu krāsu salikumu paraugus. Vairāki darbi bija veidoti, apvienojot dažādas tehnikas un žanrus ‒ kaligrāfiju, ebru, ilumināciju un miniatūru ‒, kas savstarpēji papildina un akcentē cits citu. Katrs meistars strādā ar unikālu gleznošanas tehniku, ko skolnieki var apgūt tikai pie skolotāja, tādējādi saglabājot viņam raksturīgo stilu daudzu gadsimtu garumā.

Izstādes viesi varēja redzēt senās Austrumu kultūras mantojuma skaistumu un izsmalcinātību, šīs kultūras galvenie izteiksmes līdzekļi ir arābu raksti. Osmāņu impērijā nodarbošanās ar kaligrāfiju skaitījās sultānu un galminieku privilēģija. Islāma kultūrā tā iemantoja milzu nozīmi, jo tur pastāv aizliegums attēlot jebkuras dzīvas būtnes. Tāpēc mākslinieki skatītājiem nodod savu vēstījumu ar ornamenta un dažādu stilu kaligrāfijas palīdzību. Piemēram, lielākā daļa izstādīto darbu bija veidoti jaly thulūth, ta’liq, raihānī un muhakkak rakstos. Tieši Osmāņu impērijas laikā Turcijā kaligrāfija sasniedza savas attīstības virsotnes un ieguva varenas, dievišķas reliģiskās kultūras un mākslas pārstāves reputāciju.

Pasākuma “Turcijas kultūras dienas Eiropā” ietvaros notika kaligrāfijas meistardarbnīca, kurā ar savas mākslas noslēpumiem dalījās Nurulahs Ozdems un Fatihs Ozkafa.
Meistardarbnīca notika biedrības “AUSTRUMU KULTŪRAS CENTRS” telpās, kur katrs dalībnieks varēja būt klāt jaunu šedevru radīšanā.

Kaligrāfija ‒ tā ir mūzika, kas vērsta uz skatītāju acīm. Par to varēja pārliecināties katrs, kurš apmeklēja izstādi.
Ceram, ka līdzīgu izstāžu rīkošana turpmāk kļūs par labu tradīciju.[/vc_column_text][vc_column_text]

Meistardarbnīca :

[/vc_column_text][us_gallery ids=»1253,1256,1259,1262,1265,1268,1271,1274,1277,1280,1283,1286,1289,1295,1298″ columns=»6″ indents=»1″][vc_empty_space height=»16px»][vc_column_text]

Kaligrāfijas mākslas izstāde:

[/vc_column_text][us_gallery ids=»1302,1305,1308,1311,1314,1317,1320,1323,1326,1329,1332,1335,1338,1341,1347,1350,1353,1356,1359,1362,1365,1368,1371,1374,1377,1380,1383,1386,1389,1392,1395″ columns=»6″ indents=»1″][/vc_column][/vc_row]

Рубрики
Events Publications

Sounds of Spiritual geometry

[vc_row][vc_column][vc_column_text]

  “Calligraphy is spiritual geometry, expressed by means of physical tools”.

 El-Mustasimi

From 5 till 7 September Riga welcomed “The Days of Turkish Culture in Europe”

During “The Days of Turkish Culture in Europe” from 5 September till 1 October’2018in Riga Congress Hall the art exhibition of Turkish masters of calligraphy “The Art of Mevlevi” was held. The exhibition showcased the pieces of calligraphy by renowned Turkish masters — Seyit Ahmet Depeler, Fatih Özkafa, Nurullah Özdem, and inimitable Abdurrahman Depeler.

The displayed pieces of calligraphy were bits of the finest art, faultless and elegance of lines, magnificent ability of calligraphic pen and hand writing, and amazing colour schemes. Some of them feature the mix of artistic styles, where the used techniques (calligraphy, ebru, illumination, miniature) supplement and accentuate each other. It is worth to note that every artist masters a unique painting technique, transmitted through generations from a master to his disciples, who could keep their manner and style unchanged for centuries.

The visitors could enjoy all the beauty and elegancy of the art inherited from one of the most ancient cultures in the East, and employing Arabic handwriting as the fundamental imagery tool. In the Ottoman Empire only sultans and court nobilities were privileged to learn calligraphy. Calligraphy assumed great importance in the East, as there is a prohibition on images of any living thing. So artists convey their ideas to spectators by means of ornaments and calligraphy of different styles. For instance, the majority of showcased works was written with fonts Suls, Talik, Rayḥānī and Muhakkak. It is in the Ottoman Empire where calligraphy reached the zenith of its aesthetic power and gained the reputation of a noble, divine messenger of religious culture and art.

The framework of “The Days of Turkish Culture in Europe” included a master-class of calligraphy”, where Nurullah Özdem and Fatih Özkafa shared with their artististry and inspiration. The master-class was held in “AUSTRUMU KULTŪRAS CENTRS”, and everyone could take part in creation of a new masterpiece.

Calligraphy is the music for eyes of spectators, it became evident to anyone who came to see the exhibition.
We hope that such exhibitions will become a good tradition to be continued thereafter.
[/vc_column_text][vc_column_text]

Master-class:

[/vc_column_text][us_gallery ids=»1253,1256,1259,1262,1265,1268,1271,1274,1277,1280,1283,1286,1289,1295,1298″ columns=»6″ indents=»1″][vc_empty_space height=»16px»][vc_column_text]

The exhibition:

[/vc_column_text][us_gallery ids=»1302,1305,1308,1311,1314,1317,1320,1323,1326,1329,1332,1335,1338,1341,1347,1350,1353,1356,1359,1362,1365,1368,1371,1374,1377,1380,1383,1386,1389,1392,1395″ columns=»6″ indents=»1″][/vc_column][/vc_row]

Рубрики
События

Звуки духовной геометрии

[vc_row][vc_column][vc_column_text]

 «Каллиграфия есть духовная геометрия, выражаемая материальными инструментами».

 Аль-Муста’сыми

С 5 по 7 сентября 2018 года в Риге прошли «Дни турецкой культуры в Европе»

Во время проведения «Дней турецкой культуры в Европе» с 5 сентября по 1 октября 2018 года в Рижском Доме конгрессов проходила художественная выставка работ турецких мастеров каллиграфии «Искусство Мевлеви». На выставке признанные мастера каллиграфии Турции —  Сейит Ахмет Депелер, Фатих Озкафа, Нурулла Оздем и непревзойденный Абдуррахман Депелер – представили свои творения.

Вниманию посетителей выставки  были предложены мастерски выполненные произведения  — образцы тончайшего искусства, безукоризненности и отточенности линий, великолепного владения пером и рукой, удивительного сочетания красок. Представленные в экспозиции работы выполнены в смешанных стилях — каллиграфия, эбру, иллюминация, миниатюра, дополняющих и подчеркивающих друг друга. Примечательно, что каждый из мастеров владеет уникальной техникой живописи, которая передавалась исключительно от учителя ученику, сохраняя присущий именно им стиль на протяжении многих веков.

Гости выставки смогли увидеть всю красоту и утонченность наследия древнейшей культуры Востока, основополагающим изобразительным средством которого выступает арабская письменность. В Османской империи заниматься каллиграфией считалось привилегией султанов и придворных. На  Востоке она приобрела огромную значимость, так как там существует запрет на изображение любых живых существ. Поэтому художники передают зрителю свою мысль с помощью орнамента и каллиграфии в разных стилях. Например, большинство работ экспозиции были выполнены в стилях сулюс (сульс), та’лик, райхани и мухаккак.  Именно в османской Турции каллиграфия достигла вершины своего развития и приобрела репутацию величественной, божественной представительницы религиозной культуры и искусства.

В рамках «Дней турецкой культуры в Европе» был проведен мастер-класс по каллиграфии, в котором своим искусством делились Нурулла Оздем и Фатих Озкафа.
Мастер-класс проходил в «AUSTRUMU KULTŪRAS CENTRS», где любой желающий мог участвовать при создании очередного шедевра.

Каллиграфия — это музыка, обращенная к глазам зрителей, в чем смог убедиться каждый пришедший на эту выставку.
Надеемся, что проведение подобных выставок станет хорошей традицией и в дальнейшем.[/vc_column_text][vc_column_text]

Мастер класс:

[/vc_column_text][us_gallery ids=»1253,1256,1259,1262,1265,1268,1271,1274,1277,1280,1283,1286,1289,1292,1295,1298″ columns=»6″ indents=»1″][vc_column_text]

Выставка Каллиграфии:

[/vc_column_text][us_gallery ids=»1302,1305,1308,1311,1314,1317,1320,1323,1326,1329,1332,1335,1338,1341,1347,1350,1353,1356,1359,1362,1365,1368,1371,1374,1377,1380,1383,1386,1389,1392,1395″ columns=»6″ indents=»1″][/vc_column][/vc_row]

Рубрики
Notikumi Publikācijas

Sūfiju vakars “Parasts brīnums”

[vc_row][vc_column][vc_column_text]

  1. jūlijā V starptautiskā Austrumu mākslas un mūzikas festivāla “RUMI FEST” (20.08.2018.–30.09.2018.) ieskaņā notika sūfiju vakars “Parasts brīnums”.

Vakara viesiem uzstājās projekta ”Balss” 6. sezonā sevi spoži pieteikušais lieliskais mūziķis Aleksandrs Kazakovs un viņa grupa “Da`Ba”. Viņu priekšnesuma pavadījumā viesi varēja vērot neparastu mākslas projektu – ebru šovu, kurā māksliniece Irina Trumpele kopā savu jauno asistenti Līzu uz ūdens veidoja krāsu zīmējumus.

Zāli un vestibilu greznoja talantīgās Rīgas floristes un interjera mākslinieces Marikas Magnolias darbi. Viņas veidotās kompozīcijas rotā daudzus namus un birojus Latvijā.

Aleksandrs Kazakovs ir Rīgas publikas iemīļots dziedātājs, Latvijā viņu pazīst kā grupas “Da`Ba” vadītāju. Grupa pastāv kopš 2004. gada. Aleksandrs Kazakovs ir vairāk nekā divsimt dažādu žanru dziesmu autors, viņa repertuārā ir romances, roks, bardu dziesmas, autorkompozīcijas un nemirstīgie A. Vertinska, M. Bernesa un B. Okudžavas darbi. 2017. gadā Aleksandrs veiksmīgi piedalījās konkursa “Balss” 6. sezonā, kur ar savu spilgto uzstāšanos iekaroja daudzu skatītāju sirdis. Talantīgais mūziķis regulāri iepriecina skatītājus nelielos kamerkoncertos, kur izpildītājmākslinieka cienītāji var pilnā mērā izbaudīt viņa silto un sirsnīgo sniegumu.

Šajā vakarā klausītāji bija liecinieki arī tam, kā koncerta laikā ar krāsām uz ūdens tapa ebru mākslas darbi. Uz lielā ekrāna varējām vērot, kā no krāsu pilieniem veidojās kalnu ainavas, rožu dārzi, spilgtas abstrakcijas un gleznainu ziedu kompozīcijas.

Ebru – “papīra marmorēšana” – pastāv jau daudzus gadsimtus, taču tās rašanās vēsture nav skaidri nosakāma un to apņem noslēpumainības aura, ir zināms vien tas, ka šīs mākslas aizsākumi rodami senā sūfiju tradīcijā. Ceļojot pa Turciju, māksliniecei, Mevlevī ordeņa dervīšam, ir laimējies gūt ieskatu sūfiju senajā uz ūdens dejojošo krāsu mākslā un apgūt ebru zīmēšanas tehniku. Ebru šovs ‒ divu Visumu, mūzikas un zīmējuma, apvienojums, kas atrodas nepārtrauktā kustībā un brīnumainā veidā atspoguļo Mūžību un Dievišķo Skaistumu. Mākslinieku iedvesmas un mūzikas ritma saskaņā balss veidoja daudzveidīgus skaņu rakstus, bet ūdens ‒ visa dzīvā avots – laistījās krāsās, tādējādi vienotā veselumā saplūda divas stihijas, brīnumainiem ornamentiem izsakot slēptākās domas un jūtas.

Daudziem skaistuma cienītājiem liels atklājums bija talantīgās floristes, dekoratores un mākslinieces Marikas Magnolias daiļrade. Viņas rokās ziedi pārvēršas par mākslas darbiem – vai tas būtu kāzu pušķis, ziedu piespraude, kompozīcija īpašam gadījumam vai ziedu dekors. Skaistuma radīšana ir unikāls Marikas Magnolias talants. Īpaši jāatzīmē viņas gleznas, kas veidotas no ziedlapiņām, to krāsu gamma un sižeti rada neatkārtojamu gaisotni un noskaņu. Lielu lomu viņas daiļradē spēlē ziedu mandalas, to sakrālā būtība palīdz veidot dialogu ar zemapziņu, veicina harmoniju starp cilvēku un dabu.[/vc_column_text][us_gallery ids=»1240,1237,1234,1228,1231,1225,1219,1210,1213,1216,1207,1204,1201,1198,1195,1192,1189″ columns=»3″ indents=»1″][/vc_column][/vc_row]

Рубрики
Events Publications

The Sufi Evening «Plain Miracle»

[vc_row][vc_column][vc_column_text]The Sufi Evening «Plain Miracle» took place on 12 July, in anticipation of the V International Festival of Oriental Art and Music “RUMI FEST” (28/09/18 – 30/09/18).

The guests could attend the concert by a bright contestant of the sixth season of “The Voice” – a marvelous musician and singer Alexander Kazakov — and his group “Da’Ba”, the performance set in the background of an unconventional art-project – EBRU-show, when the artist Irina Trumpele was drawing on water .

The lobby was decorated with artistic works by a talented Riga florist and artist Marika Magnolia, which have become a true decoration of many homes and offices.

Alexander Kazakov is a singer well-recognized to Riga audience, and known in Latvia as the leader of “Da’Ba” band, founded in 2004. Alexander is the author of nearly 200 songs composed in different styles, his repertoire includes romances, rock and bard songs, bossa nova, his own compositions and immortal songs by A.Vertinsky, M.Bernes, B.Okudjava. In 2017 Alexander had a big success in the sixth season of “The Voice”, where his bright performances won the hearts of many listeners.  A talented musician and singer, he regularly delights the audience at chamber concerts, where music lovers can appreciate his heartwarming and sincere rendition at full breath.

That evening the audience could see Ebru drawings on water appearing to the strains of music and charming voice. In a matter of minutes, evoked by sounds and lyrics, there were materializing images of Roerich-like landscapes, rose gardens, bright abstract patterns.

The art of Ebru – “paper marbling” – has been practiced for many centuries; still its origins are not known for certain and enveloped in mystery. What is known is that it roots back to ancient Sufi tradition. While travelling around Turkey, our artists were lucky to have a touch with this art of dancing-on-water paints and master the art technique. Ebru-show is a union of two Universes – music and drawing. These are two worlds, being constantly in motion, which amazingly portray the state of Eternity and Devine Beauty. In the union of artistic inspiration and  musical rhythm, the voice gets opalescent with diverse sounds, but water – the source of all living – glitters with colours. Thus two elements become one, by expressing intimate thoughts and feelings in the fanciful pattern.

Finer thing lovers could open for themselves the artistry of Marika Magnolia, a talented florist, decorator and artist. Her hands make flowers transform into pieces of art – is it a bridal bouquet or a boutonniere, a flower arrangement for special occasions or floristic decorations. Creation of Beauty is her unique talent. Especially noticeable are Marika’s pictures made of flower petals. Their colour array and themes inspire the inimitable atmosphere and mood, become a wonderful décor for any interior. Flower mandalas make a significant part of her artistry, their sacral meaning adds to the dialogue with our subconscious, restoring the authentic harmony of man and nature.[/vc_column_text][us_gallery ids=»1240,1237,1234,1228,1231,1225,1219,1210,1213,1216,1207,1204,1201,1198,1195,1192,1189″ columns=»3″ indents=»1″][/vc_column][/vc_row]

Рубрики
События

Суфийский вечер “Обыкновенное чудо”

[vc_row][vc_column][vc_column_text]12 июля в преддверии V международного фестиваля восточного искусства и музыки “RUMI FEST” (20/08/18 – 30/09/18) прошел суфийский вечер “Обыкновенное чудо”.

Перед гостями выступал яркий участник 6 сезона проекта “Голос” — замечательный музыкант и исполнитель Александр Казаков — и его группа “Da’Ba”, их выступление происходило на фоне необычного арт-проекта – эбру-шоу, когда художница Ирина Трумпеле создавала рисунки на воде.

Фойе украсили работы талантливого рижского флориста и художника-оформителя Марики Магнолии, уже давно ставшие истинным украшением интерьера многих домов и офисов.

Александр Казаков  хорошо знаком рижской публике,  известен в Латвии как лидер группы “Da’Ba”, основанной в 2004 году. Александр является автором около двухсот песен разного жанра, в его репертуар входят романсы, рок, песни бардов, босанова, авторские композиции и бессмертные произведения А. Вертинского, М. Бернеса, Б. Окуджавы. В 2017 году Александр успешно участвовал в 6 сезоне проекта “Голос”, где он завоевал сердца многих зрителей, благодаря своим ярким выступлениям.  Талантливый музыкант и исполнитель, он  регулярно радует зрителей на камерных встречах, где ценители музыки могут в полной мере проникнуться его теплым и искренним исполнением.

В этот вечер слушатели стали свидетелями того, как под звуки музыки и чарующего голоса красками на воде создавались картины эбру. За считанные минуты, навеянные звуками и словами песен, возникали образы рериховских пейзажей, розовых садов, ярких абстракций.

Искусство эбру – “бумажное мраморирование”  – существует много веков,  но история его возникновения доподлинно неизвестна и окутана тайной. Известно лишь, что свои истоки это искусство берет в древней суфийской традиции.  Путешествуя по Турции,  нашим художникам посчастливилось соприкоснуться с этим искусством танцующих красок на воде и освоить его технику. Эбру-шоу — соединение двух Вселенных – музыки и рисунка. Это два мира, непрестанно находящиеся  в движении, которые удивительным образом отображают состояние Вечности и Божественной Красоты. В единении вдохновения художников и ритма музыки голос  начинает переливаться многообразием звуков, а вода — источник всего живого — сверкает красками. Так сливаются в целое две стихии, причудливыми узорами выражая сокровенные мысли и чувства.

Открытием для ценителей прекрасного стало творчество Марики Магнолии, талантливого флориста, декоратора и художника-оформителя. В ее руках цветы преображаются в произведения искусства – будь то свадебный букет или бутоньерка, композиция к особому празднику или украшения из цветов. Творить Красоту – уникальный талант Марики Магнолии. Особо стоить отметить ее  картины из лепестков. Их цветовая гамма и сюжеты создают неповторимую атмосферу и настроение, являются прекрасным украшением любого интерьера. Большую роль в ее творчестве занимает создание цветочных мандал, сакральный смысл которых помогает диалогу со своим подсознанием,   восстанавливая гармонию человека и природы.[/vc_column_text][us_gallery ids=»1240,1237,1234,1228,1231,1225,1219,1210,1213,1216,1207,1204,1201,1198,1195,1192,1189″ columns=»3″ indents=»1″][/vc_column][/vc_row]

Рубрики
Events Publications Без категории

Sufi evening „The Wine of Love”

[vc_row][vc_column width=»1/1″][vc_row_inner][vc_column_inner][vc_column_text]On February 18 our tekke opened the doors for the Sufi evening „The Wine of Love”. The program consisted of three parts: poetic, musical and philosophic.

Sufi poetry is very deep, lyrical and image-bearing, and the art of the reciters helped us to feel the rhythm, and the style of great Sufi poets, to take a thought about their deep meaning, woven inside.

The musical part of the Sufi evening featured the performance by one of the best ney masters in the world – Mohammad Rasouli, and by a wonderful musician and a Tombak and Daf virtuoso Omid Samari. This time we became acquainted with ancient musical instruments, both solo and duet. Unusual confluence of the Ney and percussion, the intonations, sounds of new instruments, mastership of the musicians hardly left indifferent anyone of present that evening.

Discussion with the Master rounded the evening off, it referred to the topic of love, life, harmony of love and being, that was a vivid process of thinking on the wine of divine love, which intoxicates and riles deep down inside, inspires and, after many trials, fills hearts with joy.[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner][us_gallery ids=»1118,1121,1124,1127,1130,1133,1136,1139,1142,1145,1148,1151,1154,1157,1160,1163,1166,1169,1172,1175″ columns=»3″ indents=»1″][/vc_column_inner][/vc_row_inner][/vc_column][/vc_row]